Deci-delà

Artmeta au Conservatoire de Reims

« Regards croisés sur le bois« , création photographique et plastique du collectif Artmeta, composé de Gérard DUCEAU, Frédérique FOUET, Franck GUIDOLIN et moi-même, est présentée durant un mois au Conservatoire à Reims.

Conservatoire à rayonnement régional de musique et de danse : rue Chanzy à Reims. Du 15 janvier au 19 février, entrée libre aux heures d’ouverture du lieu : du lundi au jeudi de 8h à 22h, le vendredi de 8h à 21h, le samedi de 9h à 16h30.

Etonnant ce qui se passe dans le cerveau de William Boujon et de Julien Benayoun, deux artistes du collectif bold-design, invités en résidence dans ce bel espace qu’est Maison vide et dont je vous ai déja parlé il y a tout juste… un an déjà !  Le cerveau est un petit monde, mais entre L’idée, La folie douce, Le secret, Le temps et La perception, 5 installations in-situ, la pêche fut bonne semble-t-il pour ce duo d’artistes. 

La porte à peine franchie, on est tout de suite plongé dans l’ambiance : L’idée est là, oppressante. Transformé en une espèce d’immense tableau noir enveloppant, l’étroit hall d’entrée qui mène à l’étage est intégralement recouvert de mots, des phrases qui s’enchaînent les unes derrière les autres, sans espace. Comme une pensée qui ne s’arrête jamais, lancinante. Sur le palier à l’étage, La folie douce est l’installation qui m’enthousiasme le moins. La pêche fût-elle si productive pour les artistes qu’il ne reste plus que ces petits spécimens ? Ca doit être ça, car ils m’inspirent plus de tristesse que d’excitation à la découverte. A droite, Le secret est bien gardé, et quoi qu’en dise la maîtresse des lieux, marcher sur des clous ne m’a guère donné envie de m’échiner à en trouver le chemin d’accès. Mais certains secrets ayant tout intérêt à le rester… tout est pour le mieux. A gauche, Le temps passe ironiquement de chaise en chaise et l’on s’échine vraiment cette fois à pointer du doigt l’éphémère de l’existence. A gauche encore,  La perception est sans doute l’installation la plus impressionnante avec cette image fragmentée et multiple, reflet d’un cerveau inondé de stimuli sensoriels. En bref, une très belle expo qui allie le fond et la forme !

Maison vide : 1 rue Mannot à Crugny. Entrée libre les samedis et dimanches de 14h à 18h, jusqu’au 14 novembre.

Sous le nom de scène Anna + Peter, l’artiste allemande Anna Blessmann et le designer anglais Peter Saville présentent Swing Project 1 au Frac de Reims.

Anna + Peter… Ce nom évoque d’emblée plein de choses : le coeur, les amours enfantines, les noms gravés dans les troncs d’arbre pour toujours. Justement, Anna et Peter sont ensemble dans la vie et travaillent en couple depuis quelques années. Néanmoins, le parallèle avec la gravure sur bois s’arrête là, l’exposition proposée étant très éloignée du monde de l’enfance. D’ailleurs, son accès est interdit au moins de 16 ans, âge de la majorité sexuelle en France. Anna + Peter donc, comme une association, une mise en commun des idées, des sensibilités et des compétences de chacun.

Sachez-le, c’est les chaussures à l’entrée de chaque module de l’exposition en chaussettes que vous pourrez découvrir Swing Project 1 ! Chaussettes propres et non trouées de rigueur ! Il ne s’agit plus seulement de regarder une oeuvre, mais aussi de la ressentir. Les artistes nous proposent de dépasser l’état de spectateur et nous invitent à entrer dans l’objet d’art lui-même, pour échanger et d’une certaine façon faire corps avec lui. Comme le dit Peter Saville, « L’idée est d’effacer l’espace entre le public et l’oeuvre. [...] Tout cela ne concerne pas l’objet d’art mais la façon dont nous en faisons l’expérience. Au final, ce qui compte vraiment c’est sa propre relation aux choses et non pas les choses elles-mêmes« .

L’évocation est clairement sexuelle : la promiscuité physique sur la piste de la boîte de nuit et ses recoins plus obscurs, la douche sado-maso baignée de lumière et ses liens en cuir, la chambre intime mais voyeuriste de l’échangisme. Par les formes, les lumières et les textures employées, l’ambiance est froide et chaude en même temps. Dure et douce. C’est sympathique et ça change des expos habituelles…

Frac : 1 place Museux à Reims. Jusqu’au 2 janvier, entrée libre.

Le musée de l’Arsenal à Soissons fête ses 15 ans d’existence dédié à la mise en valeur l’art de contemporain. A cette occasion, le musée et l’ADACS ont choisi de ré-inviter les artistes présents dans la collection du musée. 26 d’entre-eux participent à cette très réussie rétrospective. Sont présentées non seulement les oeuvres acquises au fil de ces quinze dernières années mais aussi des travaux plus récents des artistes.  

A l’étage, j’aime les décorations en papier kraft et les enveloppes gribouillées de ODON, les « petites fées » (qui n’en sont pas, mais c’est ce que j’y vois…) tachetées et oniriques de Colette DEBLE, et l’horloge (qui n’en pas une non plus !) en ruine et envahies par les cendres de Gérard CARMEL-TITUS. Au rez-de-chaussée, le lieu se prête bien aux immenses oeuvres qui y sont installées : les photographies aux formes et perspectives trompeuses de Georges ROUSSE, les portraits capharnaüm de Bernard PRAS, les impressionnants petits trous des Mona Lisa de Béatrice CASADESUS, etc. Un joli détour que cette exposition. En prime, et cela ne gâche rien, le catalogue de l’exposition est très agréablement réalisé.

Arsenal : Abbaye Saint-Jean-des-Vignes, rue Saint-Jean à Soissons. Jusqu’au 7 novembre, entrée libre de 9h à 12h et de 14h à 17h en semaine et de 14h à 18h le week-end.

Anciennement Appartement 16 Art Gallery, Nexus inaugure avec le collectif Mercurocrom son nouvel espace d’exposition en plein coeur du mythique quartier du Chemin Vert. La signalétique d’accès n’est pas encore au point (il faut contourner la maison sur la droite et entrer par la petite cour située à l’arrière), mais une fois à l’intérieur, le lieu est plutôt sympathique. Entre exposition, boutique et soutien aux jeunes plasticiens, l’association est a priori riche de projets.

Les  membres du collectif Mercurocrom sont les premiers à investir les lieux. Ils sont cinq artistes lillois, avec des noms de héros de BD : Spher, Spyre, Erone, Amose et Nada. Les styles sont variés, mais tous sont empreints de l’illustration : peinture, sérigraphie, encre, collage, impression sur plexi… 

Nexus : 2 allée des Monts de Champagne à Reims. Jusqu’au 6 novembre, entrée libre les mercredis et samedis de 14h à 19h et les jeudis et vendredis de 16h à 19h.